Bagaimanakah anda dapat memberitahu perbezaan antara seni yang baik dan seni buruk?


Jawapan 1:

Terdapat beberapa faktor yang terlibat di sini, bagaimanapun, anda boleh 'contoh seni buruk' Google untuk melihat apa yang dianggap tidak baik. Saya harus mengatakan, bagaimanapun, bahawa beberapa 'seni buruk' baik dan beberapa 'seni yang baik' tidak baik, yang menjadi pendapat peribadi. Terdapat beberapa perkara:

  1. Kemahiran teknikal dalam pelaksanaan. Unsur kreatif - telah dilakukan sebelum ini? Rasa peribadi. Rasa 'citarasa'. Bahagikan antara 'kiasan' dan 'bukan kiasan'. Hanya kerana sesuatu yang tidak dapat diiktiraf sebagai sesuatu, tidak semestinya ia adalah 'seni buruk'.Populasi' rasa'.Bentuk fesyen dan rasa.Terdapat pengetahuan pengamat.

Terdapat juga beberapa isu sampingan yang menarik:

  1. Banyak seni konseptual dan prestasi sangat bodoh dan sering disokong oleh penjelasan yang tidak dapat difahami, pretentious dan terus terang, penjelasan 'bullshit'. Beberapa perkembangan yang paling menarik di peringkat antarabangsa melibatkan seni dan artis asli. Jika anda fikir anda sedang ditipu, anda mungkin.

Saya cadangkan anda mencari:

  1. Pole Blue (Jackson Pollock) The Night Watch (Rembrandt van Rijn) Mona Lisa (Leonardo da Vinci) Lihat Toledo (El Greco) Potret Erasmus (Hans Holbein) Pemain Card (Paul Cézanne) Almanac (Robert Rauschenberg) Vir Heroicus Sublimus (Barnett Newman) Bila Anda Akan Berkahwin? (Paul Gauguin) Las Meninas (Diego Velásquez)

Apa pendapat anda tentang ini? Baik? Bad? Mengapa?


Jawapan 2:

Beratus-ratus tahun yang lalu jawapan kepada soalan ini pastinya jauh lebih subjektif. Pada masa kini, ini adalah soalan yang lebih terbuka.

Jika kita melihat semula seni yang dihasilkan merentasi abad ke-14 - ke-18 - dari Renaissance hingga Romantics - seni sangat representatif. Tujuannya adalah untuk mencipta seni yang sangat realistik (walaupun adegan itu agak besar!) Kualiti karya seni sangat berkaitan dengan kemahiran artis. Kita boleh mengatakan karya seni adalah 'baik' atau 'buruk' bergantung kepada sama ada lukisan itu secara tepat mewakili sempadan lautan, pantulan pokok di dalam air, emosi angka dan watak-watak.

Tidak sampai masa Claude Monet dan Impressionists bahawa idea ini mula berubah. Mereka memberi tumpuan kepada cahaya dan pergerakan - mencipta imej yang menangkap perasaan sementara dari adegan di hadapan mereka. Pada masa itu mereka dihina dan dihina kerana 'jejak' mereka di dunia, yang pada masa itu kelihatan seperti lukisan 'buruk'. Sudah tentu, pada masa kini, ini bukan kesnya dan orang membayar jutaan pound untuk teratai air Monet.

Seni kontemporari hari ini sering mengambil lonjakan jauh lebih jauh daripada realiti. Seni Abstrak tidak dapat dinilai berdasarkan hubungannya dengan kehidupan nyata, sementara untuk seni konseptual, ide itu sendiri adalah aspek yang paling penting.

Di dunia hari ini di mana terdapat begitu banyak bentuk seni, yang bukan hanya 2D, mereka seni 3D, audio, interaktif atau mendalam, tidak boleh dinilai berdasarkan hanya ciri-ciri visualnya.

Walaupun pengkritik bercakap mengenai warna atau komposisi atau nada, apa yang membuat 'baik', dan juga seni yang hebat, adalah kejelasan dengan idea karya atau konsep utama karya bersinar dan terkandung dalam karya seni. Ini adalah fungsi pelaksanaan dan idea itu sendiri.

Landskap photorealistic yang indah boleh menjadi cemerlang kerana ia dapat mengangkut anda ke tempat itu, supaya anda merasa direndam di dalamnya, jadi anda bayangkan angin di wajah anda seolah-olah anda berada di sana. Pemasangan lanskap mungkin cemerlang kerana ia sangat tepat dan menggambarkan topik yang sukar atau semasa - mengambil contoh Brexit Grayson Perry sebagai contoh. Bahkan lukisan abot monoton Rothko mempunyai kuasa yang memukau dan mengenakan kekuatan yang dicapai melalui skala semata-mata dan kedalaman warna.

Walaupun selalu ada pergaulan peribadi tentang apa yang anda sukai dan tidak suka - saya percaya terdapat perbezaan antara seni yang baik dan buruk.

Sama seperti tulisan yang baik dan buruk - penulisan yang baik mungkin suka bermain, mungkin serius. Ia mungkin rumit atau ringkas. Ia mungkin faktual atau fiksyen, tetapi ia membawa anda dalam perjalanan. Dengan penulisan yang tidak baik dan seni buruk, anda akan segera melupakan apa jalan cerita dan tidak pernah kembali untuk mengetahui di mana anda tersesat ...

(Ketahui lebih lanjut mengenai perniagaan saya di ArtsHaus)


Jawapan 3:

Ini adalah kombinasi faktor yang akan bekerja bersama jika karya seni adalah baik.

Walaupun ia kompleks, secara emosi ia harus mudah difahami.

Ia tidak akan berlaku dengan keadaan yang tidak sengaja yang anda alami dari apa yang anda lakukan.

Ia akan memberitahu anda cerita atau cuba untuk menyatakan emosi, dengan jelas, dengan ketepatan tinggi atau kemahiran dalam pelaksanaan dalam melakukan ini.

Anda membuat perbezaan tentang apa yang anda suka, jadi terpulang kepada anda jika seni buruknya. Saya tidak percaya dengan seni buruk - hanya orang yang tidak suka secara peribadi.

Tidak tahu bagaimana orang akan bertindak balas atau mentafsirkan kerja mereka adalah sesuatu yang dicipta seorang artis, sama seperti orang ramai bertanya sama ada apa yang mereka cari adalah sesuatu yang mereka suka atau dianggap baik atau buruk. Kedua-dua perkara ini bersama akan sentiasa membuat penciptaan dan tafsiran sukar untuk dijelaskan. Kerana seni adalah kitaran hayat keseluruhan - penciptaannya dan juga kehidupan akhiratnya.

Pandangan saya sendiri dan bukan untuk penghasilan semula.


Jawapan 4:

Ini adalah kombinasi faktor yang akan bekerja bersama jika karya seni adalah baik.

Walaupun ia kompleks, secara emosi ia harus mudah difahami.

Ia tidak akan berlaku dengan keadaan yang tidak sengaja yang anda alami dari apa yang anda lakukan.

Ia akan memberitahu anda cerita atau cuba untuk menyatakan emosi, dengan jelas, dengan ketepatan tinggi atau kemahiran dalam pelaksanaan dalam melakukan ini.

Anda membuat perbezaan tentang apa yang anda suka, jadi terpulang kepada anda jika seni buruknya. Saya tidak percaya dengan seni buruk - hanya orang yang tidak suka secara peribadi.

Tidak tahu bagaimana orang akan bertindak balas atau mentafsirkan kerja mereka adalah sesuatu yang dicipta seorang artis, sama seperti orang ramai bertanya sama ada apa yang mereka cari adalah sesuatu yang mereka suka atau dianggap baik atau buruk. Kedua-dua perkara ini bersama akan sentiasa membuat penciptaan dan tafsiran sukar untuk dijelaskan. Kerana seni adalah kitaran hayat keseluruhan - penciptaannya dan juga kehidupan akhiratnya.

Pandangan saya sendiri dan bukan untuk penghasilan semula.